二零一二

浓浓的佳节气氛笼罩了整个12月，
2011总算到了尾声。
发现这十年仿佛过的太快，
还没来的及回味21世纪的细节，又不知觉过了十二个年头。
未来到底会是怎样？再多想就已到了2012。
音乐还能如何的被发掘，若没有极限，那到底会有多远？
本地中文独立音乐还剩多少把火苗？
会否再有像当年我们那群充满热血的音乐极端分子出现？
多少音乐/艺术青年赶得上这一班列车？
还会有多少个孩子延续这一道光芒，不让微光熄灭？
我们没有过于严肃，没有老调重谈，
只是依然沸腾的期待着，期待着未知数带来不一样的痛快，
期待人生巨轮起落滚动的颠簸，期待下一秒瞳孔及细胞的变奏。

最后一天，免不了回顾。
今年，"动态度"做了什么：

4月30日 - 动态度"亚洲音乐节"创意市集


7月2日 - "抢救独立新闻在线"筹款义演


8月21日 - "宠物同谋"大马音乐派对


10月8日 - "静电流动"电子音乐会


若愿望会在独特的节日较灵验，
那么允许我们许一个愿：
"祝福本地独立音乐场景，
  川流不息，绵绵不断"
约定，"二零一二"见！

- S君在"动态度"的文章, 以独立音乐的一分子告别2011~

朝气曙光的影戏后摇

有时候，听的比看的更实在，你们说不是吗？

会说故事的电影，视觉在不困难的情形底下轻松进入头脑里，

看见什么，就是什么。

音乐最伟大之处，就是让那长在五官后边的耳朵听见画面，

经过耳膜的声波，输入脑海产生层层叠叠的戏份。

有些歌就是不需歌词，但已被赋予灵魂的在世间存在，

已被音乐弹奏的丰富景象钩挂着。

近年来，“后摇滚”较长篇的曲章，画面最为显赫，

以迷幻，阴暗，凄美，悲痛等情绪杂陈，

这类慢性自杀式的煎熬是让听觉痛快的。

而本地乐队Metaphor，“后摇”音乐兵团的分支，

激情前卫的沉稳里透露认真的朝气，

一股积极往梦想的世外桃园步进的朝气。

澎湃的，激动的，起伏的，细微的，铺陈着类似电影里的桥段，

并不会是序幕，而是电影主人翁在电影结束前的精华，

一切已被证实，一切已接近完结，情节亦被揭穿，答案已被揭晓，

那可是戏里最令人动容的部分；

然而这并不是一部电影，而是音乐，

Metaphor呈现着这一类“影戏”音乐，使得听者耳朵清楚的“看见”。

他们第一张小碟“Preface”，和任何一部电影都无关，

五首曲目，是五个不需言词的故事。

当键盘弹起时，心里可以淌着泪。

当音墙出现时，无奈的悲愤狂吼。

当节奏敲打凌厉/伶俐时，生命也跟着颤抖 。

没有言语的隔阂，也谈不上悲壮，像上文所说的，

它们只是一道曙光，从绝望里初露锋芒，势必将深渊猛兽击败，

至少能砍下那往上攀爬的怪手，以免被它再拉下去。

Metaphor的音乐确实不比其他本地“后摇乐”来的沉淀，

那一直往上爬且不理会旁边的任何引诱，也没有歇息的迹象，

遗憾的是，强韧的演奏力度，却忽略了那太过直线向上的沉闷。

虽然录音技术差强人意，是“独立音乐”时刻处在的困境，

但“Preface”最后隐藏曲目的“刻意”为听觉享受扳回一城，

低传真的粗质录音效果， 倒是在稍微反差的情况下让听众铭记。

有看过Metaphor现场演出的乐友们，

都会被他们那些能触摸的音乐动感震撼。

每次表演都往往绽放一种慑人的力量，观众的灵魂也许就会因此出窍，

先别说是因为勤于练习的结果，优美的旋律铺陈像流水般顺畅也功不可没。

演出时的现场氛围扮演起重要的角色，

无论是摆动身躯的动力，还是他们的音乐潜意识驱使身体的律动，

可都是Metaphor音乐自然散发出的独特魅力。

纵使音乐光盘终究不比现场表演来的全面，

可是在调高音量的扩音器被屈服后，还是能感受无力低档的排山倒海。

还没购买此小碟的朋友，可向“动态度”联系及询问；

已拥有这全独立制作的唱片知音，请再次调低你的椅背，

进入另一平行时空，扮演心灵称职的角色去吧！

- 以上S君文章将在Mint杂志刊登，想在2011年结束前贴上，以便记录~

明艳磨蚀了过程

大约二十年前，一把温柔婉约的歌声，

唱着深情故事，多年来以女人的观点剖析感情伤处。

在那个年代成长的华人大概都认识她，

九十年代“中文都市情歌”若没有她的歌声像是少了些什么似的。

两千年开始，多首华语流行曲从她那里传唱之后，

大部分人或许都忘了她是一位香港人，也逐渐忘了她的粤语歌。

某一天，无意的在电台里听见她，林忆莲，那久违的歌声，

本地中文电台非常罕见的播放着一首独特类别的粤语歌曲 - “枯榮”，

难得的听见现今粤语流行歌坛久未露面的所谓“另类音乐”，

这也许让人怀面了二十年前的“王菲另类效应”。

有好一段长的时间，郁闷的粤语乐坛在华人心中浮浮沉寂，

香港歌手纷纷照顾个人在中国市场的“饭碗”，

唱华语歌曲多于粤语歌时，粤语歌减少产量的惨况自然发生。

当然，猖獗的盗版，下载及不健康的流行文化亦是主要的因素，

造就从新世纪开始的中文歌无论华或粤语，至今都是一样乏味。

让人欣赏的，不只因为这是“Sandy林忆莲”的歌。

难得一位唱了多年的代表性实力女歌手，认真的监制，选曲，及配唱，

然后制作出这一首少尝试过的风格，那才是令人惊喜的地方。

“枯榮”里的妖媚，狂野，梦呓般的一句句吟唱，

特喜欢她铿锵有力的将歌词意境表达得清晰到味，扣人心弦。

唯美无暇，诗篇般的描述，用词颇为深度，反映人类对名利得失的价值观。

编曲的原始鼓点使这曲生色不少，原曲作者“常石磊”的钢琴伴奏奠定编曲去向。

副歌在这类歌曲里，通常都不比主歌前段的部分来的印象深刻，

这就是“流行曲”及“经典作”的分别，流行曲注重副歌的耐听度和可听性，

一旦日子久了，就因为时间的关系渐渐令人淡忘。

而歌曲最重要的还是其原始的画面，灵魂，意境的主要开端，

听下来才真正能时刻留在听者的心里。

也因此“枯榮” 副歌部分虽然极为考验着歌者能发挥的水平，

而且Sandy的掌控能力也浑然天成，但还是不小心的揭露了歌曲缺点，

副歌像是有着 一种“理所当然”的旋律，达不到主副歌统一的效果。

过了不久，林忆莲的另一首作品“柿子”面世，

同样来自常石磊的曲，这一首填上了华语的词。

华语歌的音域比较广，在高音的部分会听见林忆莲天籁的声线；

天籁的也许不来自她的歌声，是此曲的旋律使然。

就像电影演员遇着了好的剧本，只要能投入角色，演技就有机会脱颖而出成为焦点。

全曲无论是旋律，编曲，制作都表现相当出色。

前段已听得出这是大气的管弦乐篇章，澎湃气势像是充满着画面的电影主题曲，

到了中段开始融入电音元素，起承转合一步步地向歌里输入生命的力量。

最后唱至破音的部分很明显是向冰岛歌后Bjork借鉴，

利用声音的极限来表现歌者和歌曲融为一体后，激昂情绪的顶点。

歌词围绕着环保的主题，娓娓道出自然生态被破坏后的感受，

短短两段歌词引述失去后的生灵涂炭，

蓝天已遍布了乌鸦，但更能够让人珍惜一丝希望的阳光。

蜕变后的林忆莲，这次重新出发确实让好多人刮目相看，

听到的两首新歌已让人期待她的专辑。

她为这沉闷的音乐界添上该有的音色。

这音色，本就应该存在的，

只是，外表的明艳，磨蚀了真实的过程，

若有更多像以上介绍的歌被创作出，那该有多好，

一个成熟及多元的中文音乐界才称得上稳健。

- 以上是S君还没被登上的文章，想在2011年结束前贴上，以便记录~

西低盘的岁月旋转 (二)

在2011年结束之前，
承诺一定要将还没听完的专辑通通放进CD盘。
"它们"大约留在我房间里一个星期了，
无论如何，这是总结了今年第二回在英国网站收购的唱片。

这一次，可说是有惊无险，
首先，得知朋友会从赫里福德回吉隆坡过圣诞节，
那当然不能错过机会再网罗一些CD。
这一次A君没有买。由于上次S君担心友人行李过重，
并还没完全买下所有想要的，而这一次算是稍微完整了心头所好；
但还是会有遗珠之憾，浏览HMV网站接近两个星期，
出现了几种状况：

价钱不合理 - 虽然在这里没法购得，但是价钱若超过这里CD店的票价，还是会慎重考虑。
搜寻找不到 - 有两种情形，一就是在英国没发行过此唱片，或已不再上架。
便宜没有货 - CD的价钱，图片资料都还在网站内，但偏偏缺货。
不是心头好 - 如果可以，DCMG二人还是会挑选自己非常喜欢的CD唱片，才将它买下。

所以就没法网购像是，King Crimson, Sigur Ros, 或Oh Land 的处女作"Fauna", 等等的唱片，
而Yellow Magic Orchestra还在S君的考虑当中。

终于，决定好一切登入网站填放地址的时候，竟发现字母数量有所限制，
在担心是否能够寄到目的地时，收到消息只寄来了一半的CD，
另外的几张是否寄失或还没寄到都还没被证实，
结果在友人回到本地后，得知在临走的一刻收到邮差的包裹，
将另三张CD一同带了回来。
最后只剩下Miles Davis的"Get Up with It"生死未仆，但收到其他的就已经很欣慰了！

总共到手的7张唱片，5张S君，两张帮乐友"达摩"购买，
在一星期前就已乖乖躺在房间CD架里：

                                 
















James Blake - Self titled album(Deluxe Edition)

这是在今年十月推出新EP的James Blake，
回馈想同时拥有专辑及EP而出版的特别盘。
封面颜色换上再阴沉点的黑色，呈现"X射线"的效果。
仔细聆听James Blake的声音之后，
发现犹如一把带有骚灵的歌声唱着诡异的电子音乐。

                                         















Mogwai - Young Team(Deluxe Edition)

"Young Team"发行十年，重整母带后发行的珍藏版，
附送多一张CD，收录几首现场录音及新曲。
这除了是"魔怪"们的经典，也是整个后摇滚时代的重要代表作，
值得一再收藏。

                                         















Tom Waits - Mule Variations


除了"Swordfishtrombones"及"Rain Dogs"之外，
另一张想收藏的Tom Waits专辑，就是"Mule Variations"，
应该是当初听了里面的歌，惊觉在当时离"Rain Dogs"十四年之后，
原始味道竟然还可以保持浓厚，真实乐器演奏情绪反而更升华，
那份不退色的老旧情怀，至今还在出现。

                                       















St. Vincent - Actor

老实说，那个男人不会为"Annie Clark"(St. Vincent本名)着迷，
那头俏丽的自然卷，在台上狂飙电吉他的风姿，
幻想与舞台底下的观众做爱般疯狂。
S君选买上一张，原因只是喜欢里面某些歌曲，
评价甚高的"Strange Mercy"在本地唱片行也可找到。

                                   















Rage against the Machine - Self titled album

在大约十年前就很希望买下的唱片，
当时连本地二手CD店都难买到，
原因无非这张唱片确实是太罕见了，
"说唱摇滚"的始祖，Limp Bizkit和Linkin Park可以滚到远远的。
RATM强烈政治理念对那经典封面的影响，
让拥有此唱片成为临死前必做的一件事。

                                   
















Miles Davis - Get Up with It


"Get Up with It"可说是"Miles Davis"电气时代的最后之作,
已超越了爵士范畴的一张专辑，
其惊人之处是在某些歌里，
"Miles Davis"竟然放下手上的"小号喇叭"，弹奏起电风琴。
序曲"He Loved Him Madly" 是向另一位当时刚过世的爵士大师，
"Duke Ellington"致敬。










- S君

袅袅余音

忘了告诉大家。
在"静电流动"宣传期间，到过mapkl一趟，
忘了当天是为了什么而去，只记得在临走时顺便将"静电"的传单，
交给了可爱的mapkl女员工"J小姐"。

S君：可以在这里放其他演出场地的音乐会传单吗？
J小姐：可以丫，放在"White Box"的柜台上吧，
               那里有放很多不同活动的传单。
S君：好的，谢谢。


放好了传单之后。。

J小姐：你有认识任何一位文学作家可以为我们贡献文字吗？
S君：贡献文字？
J小姐：bla.. bla.. bla.. 一番解释之后。。

然后，就为他们写了以下这组蛮长的诗句：

“翩翩起舞袅袅余音歌颂满满之情，
  人生海海韵律飘飘无畏靡靡之音”

再然后，这"十四言"的诗句被雕刻在mapkl publika户外的地面上，
当然，不是只有我这一句，
而是连同60句以上各个单位不同语言的诗句一起被"雕"。

再再然后，12月17日的开幕仪式，


但是，S君没有出席，
因为恰巧同一天与音乐伙伴们在森林内办大事兼享受大自然，
所以到现在为止，S君没真正看过那雕刻在地面上的字，哀~
这个星期六的平安夜，也许会过去看一场演出，顺便过目吧。

其实在当时总共给了"J小姐"三句，
分享另两句没被选上的：

“异声不愁空独奏，只叹知音渐难留”


“人在自信的抬头远望时，
  也别忘了谦卑的低头看看，
  你现在，做到了！”

- S君

宠物任务完成! (转贴)

宠物被解放后，
疲于奔命的逃到各个国土，
但是没有人知道，两对雌雄同谋，
每次出走都带着一项艰难使命。
利用专业技能及秘密武器，化身狂野演绎生物，
完全脱离现实的投入编排好的角色。
行动书函藏进隐形的音乐背包里，
上面还写着：
"征服各个舞台，催化各位观众"

不被拆穿的功夫在亲切的笑容里隐藏着，
犹如宠物般对没到过的城市充满着好奇，
热诚的对待工作揭露了一点点蛛丝马迹，
对本身的工作要求达到完美境界却不为身边的人带来麻烦。
那时一个让人怀疑的努力表现，
但是从开始到结束都找不到此项证据，
就真的让我们自叹措手不及。



唯一证据确凿的，
就是一组原本无心插柳的乐队，
携带着所有具代表性而且独特风格的乐队品牌设计，
从服饰，音乐，唱片，乐队标签都一一深入民心。

在短短的几年内，成立工作室，
不下30首的作品浮出台面。
以及到达多个国家留下宠物踪迹，
"不可能的任务"原来只是正在行动的掩饰词语！



辛苦挂上的气球台背不比宠物的摇身一变吸引，
温暖的绵羊已变成守护的老鹰，
可爱的小猫已变成灵敏的猎豹，
爱睡的母牛已变成凶狠的女狼，
得病的骆驼已变成帅劲的野马，
连不什么改变的醒目"虎子"也成为领头的壮虎！
怎样不让目瞪口呆的面具观众迷恋，
亢奋会令狭小的空间更拥挤，也各能跳跃，
这是一早策划好的诡计~

丰富生命的色彩，只需要一秒的华丽。
每一个隙缝都精彩，需要多少血汗的努力。
一霎那的痛快，深刻着享乐的无边无际，
那么接近一小时的催化行动，经已谋杀了万颗无用的细胞，
他们的暴力武器，已从乐器里发射出去！



适应能力强，再不一样的环境，
都能发挥同样的效果。
我们没有舞台，却可以在音箱上站的更高。
我们没有道具，就连镜子都能发挥创意。
观众太过接近，那么干脆不分你我一起舞动，
融入观众群做招牌动作。
这就是一场好的演出，好的艺人，
最基本的一个条件，和唯一需要做的事:
"用心的表演在你喜爱的舞台上"



宠物在任务完成后，已被遣送回国，
确定无人伤亡，反而绑架了欢乐回去。
留下了流连忘返的"主人"。
他们在观众记忆里注入了快乐晶片，
提醒人类在痛苦中别忘了，
音乐也可以这样的玩乐~

- 转贴2011年8月24日，S君在"动态度"的文章