"化学兄弟" 将在6月22日发行"Further"全新大碟!
兴奋的发现专辑内会配合视觉艺术一起发行.
其实应该很多人期待他们为自己的音乐配合视觉艺术很久了吧!
S君超喜欢这次的专辑封面,
设计得自然唯美~
完美的视觉画面:
星期六, 六月 12, 2010
星期一, 六月 07, 2010
星期六, 二月 27, 2010
英国唱片搜索队回归 - 第二章
Kings of Convenience - Quiet is the Loud
Kings of Convenience - Riot on an Empty Street
The Streets - A grand don't come for free
Pink Floyd - Delicate Sound of Thunder
Pink Floyd - Ummagumma
Pink Floyd - The Wall
A君除了搜索DCMG要的CD以外,
也进口了其他好听,经典,
而且在本地很难找到,和在这里卖的很昂贵的专辑.
为了不要"独吃难肥"
我们将这些CD原封不动的售买出去,
有谁已想买这些CD很久的朋友
可以和我们联络~
以上CD全是英国进口和全新地!!
将会简单介绍以上专辑,
再期待~~
更新:Kings of Convenience的全部CD和Pink Floyd-The Wall已售卖完毕!谢谢~
星期四, 二月 25, 2010
英国唱片搜索队回归 - 第一章
那么巧合, 三个不同年代的Progressive Rock
只因为找不到Miles Davis, 和买不起太贵的Flaming Lips
A君这趟英国之旅,
带回来三张S君将要收藏的经典
陆续会有其他CD的介绍
期待期待~~
星期四, 一月 07, 2010
一篇另我钩回多年回忆的感动
2009 年是黄耀明所率的“人山人海”成立十周年。
它本来不过是一小部分人的自娱自乐，而如今，
这家原本简单的音乐制作公司，却吸收了香港一批优秀音乐创作人，
变成香港极具影响力的独立音乐厂牌。
那一夜，他们一行数十人并排站在台上。
每人手上拿着一张纸，如同唱诗班那样，
整齐开唱：“这天跟你一起，不再顽皮，约定下世纪再嬉戏……”
到2009 年，“人山人海”已经“嬉戏”了整整十年。
1999 年6 月16 日，
黄耀明在自己37 岁生日时，亲手创建了“人山人海”。
取名“人山人海”，其意指“一大群人聚集在一起”，
但“ 人山人海”最开始不过就6 个人而已，
于逸尧、蔡德才、梁基爵、亚里安、李端娴，
都是黄耀明的音乐制作班底。
这本来不过是一小部分人的自娱自乐，而如今，
这家原本简单的音乐制作公司，却吸收了香港一批优秀音乐创作人，
变成香港极具影响力的独立音乐厂牌。
舞台的背景大银幕上，是At17的林二汶和卢凯彤多年前的影像。
不过是两个17 岁的平凡小女孩，手拉手来到“人山人海”面试，
一个弹吉他，一个唱歌，一副稚气未脱的青涩模样。
如今，她们已是两个成熟的女歌手，能自如地掌控舞台，
用歌声“占领”全场，迎接台下热烈的欢呼。
黑暗中的舞台另一侧，还有一个人激动的目光，他就是黄耀明。
十年前，黄耀明当然没有想到，
这个小众团体今日能成为众人皆知的“主流”。
47 岁生日那天，也就是十年后的6 月16 日，
黄耀明和“人山人海”的成员们开了一个小型party，
原本是让新人唱歌给大家听，
最后，所有人都拿起了手边的乐器，
坐在地上喝酒、弹唱，表演给自己看。
于是，有了这一场场出现在众人之前的弹唱。
2009 年11 月15 日，
“ 人山人海”十周年唱聚活动从广州来到上海“mao”livehouse 举行。
大部分成员都来到了现场，用音乐记录他们走过的十年。
“人山人海”的十年，正是香港唱片业衰落的十年，
成员之一郭启华说：“感谢大家没有选择王心凌，而是选择了黄耀明。”
这次“十年唱聚”的名字，是“骚人皆会于此”。
At17 在台上评价自己时说：“我们是一群孩子气的大人。”
的确，“人山人海”也许是香港乐坛最快乐的一个群体。
他们中间的每个人都是香港如今顶级的音乐人。
在外，他们是知名词人、作曲人、制作人，
他们的名字出现在最红最热卖的专辑内页上，
可以很主流，靠近市场。
而回归到“人山人海”，他们又是另外一副样子，爱唱的自己做歌手，
喜欢现场的玩实验音乐，也可以完全不碰音乐，干脆去画画。
“人山人海”的每个人都不止一个身份，
但如果要找出他们最早的一个身份，兜兜转转，
很多人的相识都离不开香港另一个知名团体——“进念·二十四面体”。
蔡德才是在“进念”的剧场认识黄耀明的。
他的第一次制作经历便是“达明一派我爱你”的告别演唱会。
之后，他和独立发展的黄耀明合作演出了第一首讲述父权的《你真伟大》。
而于逸尧、梁基爵、亚里安、李端娴等人，
也都是通过共同参加“进念”的活动而结缘，成为黄耀明的幕后音乐团队。
《石头记》本是达明一派最著名的一首歌，
却被陈浩峰拿来唱，别有一番风味。
这个“人山人海”的好嗓子，同时也是“进念”最有名的“男主角”，
参与演出了“进念”后期的大部分作品，
其他时候，他就“隐”在“人山人海”。
也许因为每个人都有自己的身份和在主流世界的影响力，
原定一小部分人的自娱自乐，
也不可避免地和主流世界有着千丝万缕的联系。
“人山人海”中的每个人，都接受着乐坛最流行、最前端的熏陶，
又将这些揣在怀里，聚在一起默默交流和沉淀，
做出来的小众音乐，却变成了今天最大的“主流音乐”。
何秀萍因1986年为达明一派写下
《那个下午我在旧居烧信》而和黄耀明结缘。
她也是达明一派音乐生涯中唯一的女词人。
她在商业电台工作，受到公众的瞩目，是香港著名的女词人，
替主流歌手如杨千、卢巧音等写歌，却一直没离开过黄耀明左右。
2004 年，她从旧金山回到香港，正式加入“人山人海“。
何秀萍说：“‘人山人海’像支歌，只是每个人是不一样的歌。
小调啊，大戏啊，民歌啊，蓝调啊……”
而黄耀明，是电子音乐中的POP，
相处久了，将所有人的元素互相融合，
最后，电子音乐里有中国小调，
而民歌中又有乡村音乐，歌剧里有蓝调，渐渐就都不那么简单了。
郭启华最为人所知的身份，是郑秀文的经纪人，
也是主流唱片公司东亚唱片的高层。
他是香港乐坛的传奇人物，从词人到经理人到经纪人，
他走着一条再“正”不过的路，
但在“人山人海”，他却是个“管家”。
他的思路或多或少地影响了“人山人海”。
At17 如今的经纪合约交给了东亚唱片，一家主流唱片公司，
这意味着At17 不再是只属于“人山人海”的“小女儿”，
她们可以和主流世界更多地接触，
还会有和郑秀文等人合作的机会，进入大众的视野。
“我们没有只做很另类的东西或者自己喜欢的东西，
而是一直游走于商业流行和另类之间。
一方面我们做自己的音乐，玩得很开心，
另一方面，我们可以听到于逸尧、蔡德才他们写给杨千的《再见二丁目》、
《飞女正传》等流行曲。
他们还帮‘进念·二十四面体’做舞台音乐。”
郭启华说，他们是在用流行音乐赚来的钱，拿去玩自己喜欢的音乐。
十年前的“人山人海”，是黄耀明一个人的“人山人海”，
而如今，所有的人都在其中找到了自己的位置，
也让人们看到了他们的光芒。
At17 的加入，让“人山人海”变成一个旗下拥有艺人的团体。
而当年蔡德才的个人专辑发行，又触动了黄耀明的另一个思绪。
反正这些幕后音乐人也有出专辑的打算，
他便想，不如自己做一个音乐厂牌出来，
可以帮这些音乐人做些事情。
如今，新签的女艺人 Joyce、
团员们在路边发现的卖艺歌手黄靖等，
在台上已经让人不可忽视，
“人山人海”也不再是一个简单的音乐制作公司，
而是一个独立音乐厂牌，
变成了真正的“人山人海”，影响自己，也影响他人。
陈奕迅的上一张唱片取名为《H3M》
(内地版唱片名为《好好好卖》）。
这个灵感正是来自于“人山人海”
（PeopleMountain People Sea,常缩写为PMPS），
而HHHM 正是陈奕迅的乐队。
“人山人海”正在以一种默默的方式，影响着香港的歌手们。
黄耀明曾说：“我们做‘人山人海’的演出，
就是想诠释多数与少数、群体与个体、
流行文化与非主流文化的关系。”
如今看来，这条路越走越宽。
“ 人山人海”最初成立时，整个公司只有一个电话号码。
第一个办公地点在于逸尧家里，没有一间像样的办公室，
也没有录音室。
“打印机是我的，传真机是我的，
桌子是我的，椅子是我的，电话也是我的，一切都是我的……”
于逸尧笑着回忆初创时的情景。
黄耀明曾不止一次谈起他们当年录制《穷风流》时的情况：
“那时我们刚刚有了自己的工作室，但并不专业。
如果楼上的水管发出奇怪的声音，其他房间有人出入，
我们就要停下来，等其他人都下班了，才可以录。”
又因为隔音不好，有时甚至会听到外面的背景声，
如下雨声、猫叫狗吠，通通都被收录到了唱片里。
而现在，他们已经把办公室搬入中环，
有了一个非常专业的录音室，每个人拥有自己的一方小天地。
但他们反而会时常想念当年那个“录音室”，
“因为音乐也可以那样去做，
不一定要很完美的制作才能弄得好。”黄耀明说。
当然，十年前，没有人能想到，音乐可以这样玩，
“人山人海”这个名字，拿去公司注册时，还引起人们的惊讶，
因为这完全不像是一家公司的名字。
但黄耀明带着“人山人海”做了一场十年的好戏，
从幕后到台前，从小众到主流。
- 文章转载自"外滩画报"
它本来不过是一小部分人的自娱自乐，而如今，
这家原本简单的音乐制作公司，却吸收了香港一批优秀音乐创作人，
变成香港极具影响力的独立音乐厂牌。
那一夜，他们一行数十人并排站在台上。
每人手上拿着一张纸，如同唱诗班那样，
整齐开唱：“这天跟你一起，不再顽皮，约定下世纪再嬉戏……”
到2009 年，“人山人海”已经“嬉戏”了整整十年。
1999 年6 月16 日，
黄耀明在自己37 岁生日时，亲手创建了“人山人海”。
取名“人山人海”，其意指“一大群人聚集在一起”，
但“ 人山人海”最开始不过就6 个人而已，
于逸尧、蔡德才、梁基爵、亚里安、李端娴，
都是黄耀明的音乐制作班底。
这本来不过是一小部分人的自娱自乐，而如今，
这家原本简单的音乐制作公司，却吸收了香港一批优秀音乐创作人，
变成香港极具影响力的独立音乐厂牌。
舞台的背景大银幕上，是At17的林二汶和卢凯彤多年前的影像。
不过是两个17 岁的平凡小女孩，手拉手来到“人山人海”面试，
一个弹吉他，一个唱歌，一副稚气未脱的青涩模样。
如今，她们已是两个成熟的女歌手，能自如地掌控舞台，
用歌声“占领”全场，迎接台下热烈的欢呼。
黑暗中的舞台另一侧，还有一个人激动的目光，他就是黄耀明。
十年前，黄耀明当然没有想到，
这个小众团体今日能成为众人皆知的“主流”。
47 岁生日那天，也就是十年后的6 月16 日，
黄耀明和“人山人海”的成员们开了一个小型party，
原本是让新人唱歌给大家听，
最后，所有人都拿起了手边的乐器，
坐在地上喝酒、弹唱，表演给自己看。
于是，有了这一场场出现在众人之前的弹唱。
2009 年11 月15 日，
“ 人山人海”十周年唱聚活动从广州来到上海“mao”livehouse 举行。
大部分成员都来到了现场，用音乐记录他们走过的十年。
“人山人海”的十年，正是香港唱片业衰落的十年，
成员之一郭启华说：“感谢大家没有选择王心凌，而是选择了黄耀明。”
这次“十年唱聚”的名字，是“骚人皆会于此”。
At17 在台上评价自己时说：“我们是一群孩子气的大人。”
的确，“人山人海”也许是香港乐坛最快乐的一个群体。
他们中间的每个人都是香港如今顶级的音乐人。
在外，他们是知名词人、作曲人、制作人，
他们的名字出现在最红最热卖的专辑内页上，
可以很主流，靠近市场。
而回归到“人山人海”，他们又是另外一副样子，爱唱的自己做歌手，
喜欢现场的玩实验音乐，也可以完全不碰音乐，干脆去画画。
“人山人海”的每个人都不止一个身份，
但如果要找出他们最早的一个身份，兜兜转转，
很多人的相识都离不开香港另一个知名团体——“进念·二十四面体”。
蔡德才是在“进念”的剧场认识黄耀明的。
他的第一次制作经历便是“达明一派我爱你”的告别演唱会。
之后，他和独立发展的黄耀明合作演出了第一首讲述父权的《你真伟大》。
而于逸尧、梁基爵、亚里安、李端娴等人，
也都是通过共同参加“进念”的活动而结缘，成为黄耀明的幕后音乐团队。
《石头记》本是达明一派最著名的一首歌，
却被陈浩峰拿来唱，别有一番风味。
这个“人山人海”的好嗓子，同时也是“进念”最有名的“男主角”，
参与演出了“进念”后期的大部分作品，
其他时候，他就“隐”在“人山人海”。
也许因为每个人都有自己的身份和在主流世界的影响力，
原定一小部分人的自娱自乐，
也不可避免地和主流世界有着千丝万缕的联系。
“人山人海”中的每个人，都接受着乐坛最流行、最前端的熏陶，
又将这些揣在怀里，聚在一起默默交流和沉淀，
做出来的小众音乐，却变成了今天最大的“主流音乐”。
何秀萍因1986年为达明一派写下
《那个下午我在旧居烧信》而和黄耀明结缘。
她也是达明一派音乐生涯中唯一的女词人。
她在商业电台工作，受到公众的瞩目，是香港著名的女词人，
替主流歌手如杨千、卢巧音等写歌，却一直没离开过黄耀明左右。
2004 年，她从旧金山回到香港，正式加入“人山人海“。
何秀萍说：“‘人山人海’像支歌，只是每个人是不一样的歌。
小调啊，大戏啊，民歌啊，蓝调啊……”
而黄耀明，是电子音乐中的POP，
相处久了，将所有人的元素互相融合，
最后，电子音乐里有中国小调，
而民歌中又有乡村音乐，歌剧里有蓝调，渐渐就都不那么简单了。
郭启华最为人所知的身份，是郑秀文的经纪人，
也是主流唱片公司东亚唱片的高层。
他是香港乐坛的传奇人物，从词人到经理人到经纪人，
他走着一条再“正”不过的路，
但在“人山人海”，他却是个“管家”。
他的思路或多或少地影响了“人山人海”。
At17 如今的经纪合约交给了东亚唱片，一家主流唱片公司，
这意味着At17 不再是只属于“人山人海”的“小女儿”，
她们可以和主流世界更多地接触，
还会有和郑秀文等人合作的机会，进入大众的视野。
“我们没有只做很另类的东西或者自己喜欢的东西，
而是一直游走于商业流行和另类之间。
一方面我们做自己的音乐，玩得很开心，
另一方面，我们可以听到于逸尧、蔡德才他们写给杨千的《再见二丁目》、
《飞女正传》等流行曲。
他们还帮‘进念·二十四面体’做舞台音乐。”
郭启华说，他们是在用流行音乐赚来的钱，拿去玩自己喜欢的音乐。
十年前的“人山人海”，是黄耀明一个人的“人山人海”，
而如今，所有的人都在其中找到了自己的位置，
也让人们看到了他们的光芒。
At17 的加入，让“人山人海”变成一个旗下拥有艺人的团体。
而当年蔡德才的个人专辑发行，又触动了黄耀明的另一个思绪。
反正这些幕后音乐人也有出专辑的打算，
他便想，不如自己做一个音乐厂牌出来，
可以帮这些音乐人做些事情。
如今，新签的女艺人 Joyce、
团员们在路边发现的卖艺歌手黄靖等，
在台上已经让人不可忽视，
“人山人海”也不再是一个简单的音乐制作公司，
而是一个独立音乐厂牌，
变成了真正的“人山人海”，影响自己，也影响他人。
陈奕迅的上一张唱片取名为《H3M》
(内地版唱片名为《好好好卖》）。
这个灵感正是来自于“人山人海”
（PeopleMountain People Sea,常缩写为PMPS），
而HHHM 正是陈奕迅的乐队。
“人山人海”正在以一种默默的方式，影响着香港的歌手们。
黄耀明曾说：“我们做‘人山人海’的演出，
就是想诠释多数与少数、群体与个体、
流行文化与非主流文化的关系。”
如今看来，这条路越走越宽。
“ 人山人海”最初成立时，整个公司只有一个电话号码。
第一个办公地点在于逸尧家里，没有一间像样的办公室，
也没有录音室。
“打印机是我的，传真机是我的，
桌子是我的，椅子是我的，电话也是我的，一切都是我的……”
于逸尧笑着回忆初创时的情景。
黄耀明曾不止一次谈起他们当年录制《穷风流》时的情况：
“那时我们刚刚有了自己的工作室，但并不专业。
如果楼上的水管发出奇怪的声音，其他房间有人出入，
我们就要停下来，等其他人都下班了，才可以录。”
又因为隔音不好，有时甚至会听到外面的背景声，
如下雨声、猫叫狗吠，通通都被收录到了唱片里。
而现在，他们已经把办公室搬入中环，
有了一个非常专业的录音室，每个人拥有自己的一方小天地。
但他们反而会时常想念当年那个“录音室”，
“因为音乐也可以那样去做，
不一定要很完美的制作才能弄得好。”黄耀明说。
当然，十年前，没有人能想到，音乐可以这样玩，
“人山人海”这个名字，拿去公司注册时，还引起人们的惊讶，
因为这完全不像是一家公司的名字。
但黄耀明带着“人山人海”做了一场十年的好戏，
从幕后到台前，从小众到主流。
- 文章转载自"外滩画报"
星期四, 十二月 31, 2009
明天已是明年
"今天将是最后一天,
明天已是明年"
这年头,
大家都为生活上必定的义务繁忙, 奋斗, 妥协, 烦恼
无论是DCMG二人或身边的伙伴亦是如此
这义务仿佛是上天安排的定律
尤其最近那排山倒海的挑战直教人喘不过气
S君也正在与压力抗衡之中
在这不变的定律里, 精神上的疲倦直到达麻痹的时候,
发现, 自己庆幸还有"音乐"
身为音乐推广者之一的S君
伴随着一群独立自主的音乐人,
一起爬向更完美的境界;
崎岖的过程有失望, 有遗憾, 有汗水, 有辛劳
却让我找到当中的乐趣
让我感受到一股使命感
在不管任何是与非, 得与失的情形下付出而得到的收获
远超乎金钱上的满足
当然, DCMG的音乐作品才是我们最大的梦
预祝A君和S君的精神细胞饱足
将力量全力灌注在这梦想的根源
发放最漂亮的声响~~
2010年将是更好的一年,
期待着...
- S君
31日12月2009年
明天已是明年"
这年头,
大家都为生活上必定的义务繁忙, 奋斗, 妥协, 烦恼
无论是DCMG二人或身边的伙伴亦是如此
这义务仿佛是上天安排的定律
尤其最近那排山倒海的挑战直教人喘不过气
S君也正在与压力抗衡之中
在这不变的定律里, 精神上的疲倦直到达麻痹的时候,
发现, 自己庆幸还有"音乐"
身为音乐推广者之一的S君
伴随着一群独立自主的音乐人,
一起爬向更完美的境界;
崎岖的过程有失望, 有遗憾, 有汗水, 有辛劳
却让我找到当中的乐趣
让我感受到一股使命感
在不管任何是与非, 得与失的情形下付出而得到的收获
远超乎金钱上的满足
当然, DCMG的音乐作品才是我们最大的梦
预祝A君和S君的精神细胞饱足
将力量全力灌注在这梦想的根源
发放最漂亮的声响~~
2010年将是更好的一年,
期待着...
- S君
31日12月2009年
星期日, 十二月 13, 2009
"奇特"的回归
几个星期前, 受了King of Convenience的影响,
觉得最近大家的耳朵都在享受着清静的旋律,
仿佛难得的和平音乐, 是最舒服的生活调剂...
个人也很不公平的,
将Flaming Lips - Embryonic那玩味十足的新大碟,
潜意识的放于一起比较,
原来人格分裂也有不灵的时候, 耳朵一时不能两极化的吸收~
(King of Convenience, 不怪得有人视你们为王!哈)
这是一张让S君和A君同时喜欢的专辑-
破天荒的回到他们年轻的时候,
另类到怪诞的多类风格,
挑战我们的听觉味蕾!
Soft Bulletin的认真成熟;
Yoshimi Battles The Pink Robots那就来爆炸的放肆;
At War With The Mystics的蠢蠢欲动;
到现在Embryonic的一发不可收拾!
乐评人对它的一致好评是不无道理的
是一张双大碟?
有18首曲目?
会想起Zaireeka?
再多的平面字眼都不重要了
去买一张回来听才是明智之举吧!
期待着A君的入口版
-S君
星期二, 十二月 01, 2009
星期五, 十月 23, 2009
苹果女的故事
1978年11月25日
日本一名手臂骨骼缺陷而接近夭折的小女婴,
在那伟大的医生将小女婴骨骼切离后顺利诞生,
和其它刚出生的婴儿无异.
有一句俗语说, "那是天使断翼后的重生"
这位小天使在上天的保佑下健康成长
她,在一个充满艺术气息的家庭里渐渐长大...
上小学时,因为手术而让身体缺乏平衡感的情形下,
停止了钢琴和芭蕾舞的学习
这可怜的小女孩没因此而放弃对音乐的热爱,
在父亲喜爱古典乐的影响之下, 小女孩也渐渐爱上古典乐.
到了国中,
在家人鼓励下参加了人生第一次的音乐比赛,
虽然晋级到决赛, 但却没有得到冠军;
也还好没夺冠,
要不然, 她可能也就没有机会接触"独立音乐"
小女孩长大了!
那时只有十七岁的她,开始组成独立乐队,
也开始了她的创作
在日本那独立音乐场景非常蓬勃的环境下,
先后参与了十几支乐队
相信, 后来那扎实的舞台演出和吉他演奏,
就是在这时候训练出来的!
1998年, 被唱片公司相中而发行了第一支单曲
不满唱片公司的选歌方式显出这小女孩反叛的特质
然而,意境强烈的歌词和怪异的台风!
让她殿下了日后强烈的风格和特色
二十一岁那年,
和当时热恋着的前夫诞下了一名女儿,震惊了全世界
虽然如此, 但却不能阻止她的音乐道路
音乐也从日本流行摇滚, 噪音摇滚, 实验摇滚
爵士, 百老匯, 复古, 一直演变和延伸
到了去年, 她的女儿也上小学了
也正是这位,
从可爱小女孩变成日本独立摇滚天后的出道十周年
演唱会上,
那成熟性感,弹奏着电吉他的女生;
和伴奏着的大型管弦乐,
演唱着那一首,每次演唱时都泛着泪光的,
就是她~~ 椎名林擒
- S君
日本一名手臂骨骼缺陷而接近夭折的小女婴,
在那伟大的医生将小女婴骨骼切离后顺利诞生,
和其它刚出生的婴儿无异.
有一句俗语说, "那是天使断翼后的重生"
这位小天使在上天的保佑下健康成长
她,在一个充满艺术气息的家庭里渐渐长大...
上小学时,因为手术而让身体缺乏平衡感的情形下,
停止了钢琴和芭蕾舞的学习
这可怜的小女孩没因此而放弃对音乐的热爱,
在父亲喜爱古典乐的影响之下, 小女孩也渐渐爱上古典乐.
到了国中,
在家人鼓励下参加了人生第一次的音乐比赛,
虽然晋级到决赛, 但却没有得到冠军;
也还好没夺冠,
要不然, 她可能也就没有机会接触"独立音乐"
小女孩长大了!
那时只有十七岁的她,开始组成独立乐队,
也开始了她的创作
在日本那独立音乐场景非常蓬勃的环境下,
先后参与了十几支乐队
相信, 后来那扎实的舞台演出和吉他演奏,
就是在这时候训练出来的!
1998年, 被唱片公司相中而发行了第一支单曲
不满唱片公司的选歌方式显出这小女孩反叛的特质
然而,意境强烈的歌词和怪异的台风!
让她殿下了日后强烈的风格和特色
二十一岁那年,
和当时热恋着的前夫诞下了一名女儿,震惊了全世界
虽然如此, 但却不能阻止她的音乐道路
音乐也从日本流行摇滚, 噪音摇滚, 实验摇滚
爵士, 百老匯, 复古, 一直演变和延伸
到了去年, 她的女儿也上小学了
也正是这位,
从可爱小女孩变成日本独立摇滚天后的出道十周年
演唱会上,
那成熟性感,弹奏着电吉他的女生;
和伴奏着的大型管弦乐,
演唱着那一首,每次演唱时都泛着泪光的,
就是她~~ 椎名林擒
- S君
星期一, 十月 12, 2009
实验性氛围
自从alok在"Slow Tech Riddim"电子组合里解散后,
这位香港电子怪杰发行了"Wahoo!"个人Project
然后就离开了"人山人海", 转投自家独立厂牌"Lona Records"
对, 这是alok
多年没留意他的消息
这几年原来正玩着实验性的"氛围音乐"
从十年前听"Slow Tech Riddim"到现在都觉得他很"Aphex Twin"
无论如何, S君个人蛮偏爱这类音乐
经过那么多年的音乐积累
高兴的是听见了他制作上成熟度的进步
让我们今晚沉醉于实验音响吧~
P/S 以上视频要听完, 会更有画面感!
-S君
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